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Channel: Akihabara Station 秋葉原駅 | Noticias y reviews manga, anime, cómic, figuras, videojuegos...
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TV Series: Primer tráiler de "Marvel’s Inhumans".

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ABC nos deja un primer tráiler de la siguiente serie basada en el universo de superhéroes de Marvel Comics producida por Marvel’s Inhumans.


Marvel’s Inhumans estrenará sus dos primeros episodios el 1 de septiembre en IMAX en Estados Unidos, pasando a emitirse a partir del 26 de septiembre  en ABC.

En el reparto encontramos a Eme Ikwuakor como Gorgon, Ken Leung como Karnak, Anson Mount como Rayo Negro (Black Bolt), Serinda Swan como Medusa, Isabelle Cornish como Cristal (Crystal) y Iwan Rheon como Maximus.

Marvel’s Inhumans

Tras la ruptura de la Familia Real de Inhumanos debido a un golpe militar, logran escapar a Hawai donde se darán cuenta de que pueden salvarse a si mismos, e incluso a todo el planeta.

Eventos: Los martes el Cine en japonés (VOSE) ya tiene programación hasta noviembre.

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La Embajada de Japón en España, junto con Cines Dreams y Selecta Visión, coorganiza este programa de cine en VOSE que fomenta la práctica del idioma japonés en España. Los martes, el cine en japonés comenzará el próximo día 4 de Julio a las 20:00h con En este Rincón del Mundo, que se estrena en cines mañana viernes 30 de junio. 


A continuación detallamos la programación (en negrita los estrenos):

- 4, 11 7 18 de julio: En este rincón del mundo, animación, a partir de 7 años.
- 25 de julio y 1 de agosto: La isla de Giovanni, animación, todos los públicos.
- 8 y 15 de agosto: Los protectores, imagen, real, a partir de 16 años.
- 22 y 29 de agosto: Akira, animación, a partir de 18 años.
- 5 de septiembre: La tumba de las luciérnagas, animación, a partir de 13 años.
- 12 de septiembre: Evangelion I, animación, a partir de 7 años.
- 19 de septiembre: Evangelion II, animación, a partir de 13 años.
- 26 de septiembre: Evangelion III, animación, a partir de 13 años.
- 3 y 10 de octubre: Gatos. Un viaje de vuelta a casa, para todos los públicos.
- 17 de octubre: Los niños lobo, animación, para todos los públicos.
- 24 de octubre: Ring I, imagen real, a partir de 18 años.
- 31 de octubre: Ring II, imagen real, a partir de 18 años.
- 7 de noviembre: La chica que saltaba a través del tiempo, animación, para todos los públicos.

En este rincón del mundo, que inaugura el programa, ha sido ganadora del máximo galardón de la academia japonesa como mejor cinta animada de 2016 y alabada por la crítica nacional e internacional que la ha calificado como "...una obra maestra" -Cine Premiere- o "...una película construida con cariño y belleza" -Cinemanía. En Enero de este año ya había recaudado más de doce millones y medio de euros en taquilla desde su estreno.

En este rincón del mundo

En este rincón del mundo cuenta la historia de una novia llamada Suzu Urano que se traslada a la ciudad de Kure (en la costa de la prefectura de Hiroshima) para vivir con su nueva familia. Allí, Suzu da lo mejor de sí misma en plena Segunda Guerra Mundial.

Eventos: Barcelona Games World prepara un gran upgrade para su edición de 2017. @BCNGamesWorld

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La segunda edición de Barcelona Games World (BGW), el salón sobre videojuegos organizado por la Asociación Española de Videojuegos (AEVI) y Fira de Barcelona, experimentará un crecimiento significativo en su segunda edición. En 2017, la feria ampliará el espacio expositivo con más de 60 mil metros cuadrados (un crecimiento del 25% de la superficie de los stands con respecto a 2016), para mejorar la experiencia de los visitantes y la organización de los contenidos.


Entre las marcas que ya han confirmado su participación y presentarán novedades figuran Activision-Blizzard, Badland Games, Bandai Namco Entertainment, Bigben Interactive, Electronic Arts, Game, Koch Media, Liga de Videojuegos Profesional (LVP), Nintendo Ibérica, Sony Interactive Entertainment, 2K, Wargaming y Warner Bros. Interactive Entertainment. Para poder acomodar el crecimiento registrado, BGW ocupará los palacios 1, 2, 5 y la Plaza de l'Univers del recinto de Montjuïc.

Además, BGW volverá a reunir al público con grandes mitos del sector. En 2017 Toru Iwatani, creador de Pac-Man, visitará el salón para explicar a los asistentes cómo dio vida en 1980 al mítico comecocos, un personaje y un juego que cambiaron la historia del entretenimiento y que acabó convirtiéndose en una referencia e icono, que perduran hasta hoy.

Actividades para gamers, profesionales y coleccionistas
Los eSports serán, junto a las novedades de las marcas, otro de los grandes protagonistas del salón. BGW acogerá de nuevo la final nacional de League of Legends organizada por la LVP, cuyo ganador participará en la Challenger Series, torneo a nivel europeo que da acceso a la League of Legends Championship Series (LCS), la máxima competición continental del juego de Riot Games. Además, Bandai Namco celebrará en Barcelona un Master Event del Tekken World Tour, un campeonato internacional para jugadores profesionales de Tekken 7. 

Por su parte PlayStation League, la plataforma de competición oficial de PS4, llevará a cabo durante el evento las finales de los PlayStation Plus Challenges, celebrándose durante el mismo diversos torneos "open" para dar a los asistentes la posibilidad de clasificarse y competir contra los mejores jugadores en los títulos más populares de los eSports. Por último, Nintendo organizará la final de su campeonato nacional de Mario Kart 8 Deluxe, a la que accederán 12 jugadores, cuatro provenientes de una fase previa, y ocho más clasificados durante las competiciones en BGW.

Por otro lado, RetroBarcelona, el certamen líder en gaming vintage, regresa a BGW con motivo de su quinta edición, de la que será protagonista la saga Street Fighter, ya que el clásico de lucha de Capcom celebra este año su 30 aniversario. Con 5.000m2 de exposición y 250 máquinas donde redescubrir los títulos más destacados de los años 80 y 90, RetroBarcelona tendrá también un espacio de conferencias, una zona de juego con videoconsolas, ordenadores y recreativas (pinballs y arcades), un amplio espacio de exposición con sistemas clásicos de 8 bits como Amiga, Amstrad, Atari, Commodore, MSX o Spectrum, y una zona de compraventa donde los coleccionistas podrán encontrar consolas y videojuegos clásicos a la venta.

BGW contara también con diversas actividades lúdicas que combinaran las experiencias multimedia con música, desfiles y concursos. Entre ellos destaca el concurso de cosplay, que repetirá tras el éxito de su primera edición. El sábado 6 de octubre el escenario ubicado en el palacio 5 acogerá los desfiles de los cerca de 40 participantes que optarán a los premios de las cinco categorías: Best of the show, Confección, Caracterización, Armadura y Premio honorífico.

Games Pro, presente y futuro de la industria
Con el objetivo de potenciar al máximo el talento nacional, AEVI y Fira de Barcelona organizarán la Co-Op Business Zone, un espacio para profesionales que acogerá actividades de networking y de formación. Los días 5 y 6 de octubre se organizarán encuentros entre desarrolladores, publishers e inversores con el objetivo de crear una plataforma para impulsar nuevos proyectos. La Co-Op Busines Zone también acogerá una serie de workshops los días 7 y 8 de octubre, que abordarán temas clave para los emprendedores del sector como lo son la monetización, el marketing o la comunicación.

El salón BGW también quiere mostrar su compromiso con la innovación educativa a través de un programa especial de talleres y conferencias que fomenten el uso y desarrollo didáctico del videojuego. Este espacio, coordinado por profesores en activo y con experiencia real en las aulas, abordará temas clave como la gamificación en las escuelas, la educación en el período 2030-2050, o las profesiones del futuro. En este sentido también habrá un espacio sobre formación superior en videojuegos, donde diferentes universidades mostrarán las opciones formativas disponibles en este ámbito.

Además, los días 6 y 7 de octubre, el salón acogerá la primera Game Jam, una competición por equipos para estudiantes universitarios que consistirá en el desarrollo de un videojuego. Los grupos participantes constarán de 3 a 5 miembros y deberán desarrollar, en menos de 30 horas, un juego de una temática que se desvelará al inicio de la competición. Como dificultad añadida, la composición de los equipos también será sorpresa, y los concursantes serán distribuidos por la organización de acuerdo con su perfil, con el objetivo de formar grupos equilibrados. En total se entregarán 5 premios: Mejor Juego, Más original, Mejor concepto artístico, Premio a la innovación tecnológica y un Premio Especial.

Un salón de récords
En su primera edición, BGW superó todas las expectativas iniciales contando con la presencia de las principales marcas del sector, agotando las entradas disponibles y registrando 121.980 visitas, récord de un evento de videojuegos en España. La Asociación Española de Videojuegos, coorganizadora del evento, representa toda la cadena de producción de la industria de los videojuegos en España. AEVI está integrada por 16 compañías, que representan más del 90% del mercado español: Activision-Blizzard, Badland Games, Bandai Namco Entertainment, Bigben Interactive, Delirium Studios, Electronic Arts, Game, Koch Media, Liga de Videojuegos Profesional, Microsoft, Nintendo Ibérica, Novarama Technology, Sony Interactive Entertainment, 2K, Ubisoft y Warner Bros. Interactive Entertainment.

Cine: Nuevo tráiler de "Death Note" de Netflix. @NetflixES

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"Death Note" llegará a Netflix el 25 de agosto
Netflix nos presenta hoy un nuevo tráiler de Death Note, la próxima película original de Netflix que llegará a la plataforma el próximo 25 de agosto.

Basada en el famoso manga japonés de Tsugumi Ohba y Takeshi ObataDeath Note narra la historia de un estudiante de instituto que encuentra un cuaderno sobrenatural y comprende el inmenso poder que trae consigo: si el dueño escribe el nombre de alguien en sus páginas mientras piensa en su rostro, esa persona morirá. Jugando a ser Dios, el joven comienza a acabar con la vida de aquellos que cree que deben morir.

La película original de Netflix está dirigida por Adan Wingard (La bruja de Blaire, Tú eres el siguiente) y cuenta entre su reparto con Nat Wolff (Ciudades de papel), Margaret Qualley (The Leftovers), Lakeith Stanfield (Déjame salir), Paul Nakauchi (Piratas del Caribe: En el fin del mundo), Shea Whigham (La gran estafa americana) y Willem Dafoe (Spider-Man). 

Death Note se estrenará solo en Netflix a nivel mundial el 25 de agosto.

Manga: Confirmada una adaptación anime para el manga "Chio-chan no Tsugakuro" de Tadataka Kawasaki

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Confirmada una adaptación anime para el manga "Chio-chan no Tsugakuro" de Tadataka Kawasaki
Recientemente se ha anunciado en la portada de agosto de la revista Monthly Comic Flapper de Kadokawa que el manga Chio-chan no Tsugakuro de Tadataka Kawasaki tendrá adaptación animada. 

Se espera que se anuncie mas información el próximo 5 de Julio cuando el número de la revista salga a la venta. 

Recordemos que el manga de Kawasaki se comenzó a publicar en la revista en 2014, contando por ahora con seis tomos recopilatorios.

La historia está protagonizada por una estudiante de instituto llamada Chio Miyamo y sus problemas para llegar a clase a diario, los cuales van desde obras en la carretera, urgencias de ir al baño o incluso una banda de moteros.

Figuras: Review / Unboxing de "Card Captor Sakura - Sakura Cheerful Pink" de Furyu.

Manga: Novedades IVRÉA de esta semana. @Ivrea

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JOJO’S BIZARRE ADVENTURE Phantom Blood #1
JOJO’S BIZARRE ADVENTURE Phantom Blood #1
de Hirohiko Araki
– ¡NUEVA SERIE! 
– Edición deluxe 
– Saga de 3 tomos
– Tomos de más de 300 páginas.
– € 12.-

Ivrea se emociona, se excita y se enorgullece en presentar una de las series más longevas, eclécticas e influyentes de la historia del manga: ¡¡¡“JOJO’S BIZARRE ADVENTURE”!!!
“Jojo no Kimyou na Bouken” (Las extravagantes aventuras de Jojo), más conocida mundialmente como “JoJo’s Bizarre Adventure”, narra la historia de la familia Joestar a través de las décadas y sus continuos enfrentamientos con el malvado vampiro Dio Brando y su legado. Una de las características más reconocibles de la obra es que está dividida en distintas partes o generaciones, totalmente autoconclusivas e independientes entre sí; aunque conectadas por la sangre, sudor y lágrimas de sus estirpes. Cada una transcurre en un tiempo y lugar distintos, y hasta gozan de su propia estética, ambientación y temática particular. De este modo, cada una de las “series dentro de la serie” puede disfrutarse por separado, y a su vez complementarse con las otras, ya que es muy común ver a los supervivientes de cada saga haciendo cameos (o directamente coprotagonizando) alguna de las siguientes.
Los protagonistas reciben el apodo de “Jojo”, normalmente una conjunción de su nombre y apellido -en orden de aparición: Jonathan Joestar, Joseph Joestar, Jotaro Kujo, Josuke Higashitaka (el kanji de “suke” puede leerse también como “Jo”), etc.- y por muchas características físicas y nominales que compartan, cada uno cuenta con una personalidad, habilidad y hasta escala de valores completamente propios. La Inglaterra victoriana, el México de mediados del siglo XX o el Japón actual, son algunos de los muchísimos tiempos y lugares que se recorren en los más de 130 años que abarca esta épica historia creada por Hirohiko Araki hace ya tres décadas. “JoJo’s” es la obra más larga y característica del mangaka, un autor que en Japón está a la altura del mismísimo Akira Toriyama en cuanto a permanencia, fama e influencia en el imaginario colectivo. Son innumerables las series y franquicias que le deben muchísimo a “JoJo’s”, y no es raro encontrarse alguna de sus características poses superflexibles en los lugares más dispares, desde otros mangas hasta videojuegos, e incluso en grupos musicales.
Hoy por hoy, “JoJo’s” abarca ya ocho sagas en el manga (“Phantom Blood”, “Battle Tendency”, “Stardust Crusaders”, “Diamond is Unbreakable”, “Vento Aureo”, “Stone Ocean”, “Steel Ball Run” y “Jojolion” -esta última sigue publicándose en Japón-). Ha sido adaptado a numerosos formatos, incluyendo dos series de OVAs a finales de los años 90s y principios del nuevo milenio, y en la actualidad se emite una serie de televisión que va adaptando de manera fiel y detallada toda la historia del manga de principio a fin.

 LATE X TI
LATE X TI
de Nana Shiiba
Formato Tankoubon pequeño
¡TOMO ÚNICO!
– € 8.-

Mirai es una chica guapa e inteligente a la que le encanta recibir los elogios de la gente.

El profesor le pide que cuide a un compañero de clase llamado Riku. La realidad sobre él es algo que no esperaba… ¡es un hikikomori! ¡Y un experto en kendo! ¿Que qué opina Mirai de él?: “Ese chico es un desastre, pero también… ¡supermono!”.

Ivrea presenta una nueva obra de Nana Shiiba. Este tomo único está compuesto íntegramente por esta desternillante historia, con la mezcla de romance y comedia característica de la consagrada mangaka. LATE X TI fue publicada originalmente en la revista Margaret de Shueisha en el año 2015.

MOB PSYCHO 100 #6
MOB PSYCHO 100 #6
de ONE
Formato B6 con laca mate en la sobrecubierta con UVI selectivo brillante.
– € 8.-

Shigeo Kageyama (alias Mob) es un estudiante de secundaria que desea vivir una adolescencia normal. Sin embargo, él es diferente a los demás chicos de su edad porque posee poderes especiales… ¡¡Poderes psíquicos!!

Desde pequeño que posee la habilidad de doblar cucharas y mover cosas con la mente, pero decidió ocultar sus poderes para no llamar la atención viendo la mala reacción que provocaba en la gente.
Ahora, lo único que le interesa es hacerse amigo (o algo más) de Tsubomi, una compañera de instituto. Con la ayuda de su “mentor psíquico” -que ni siquiera tiene poderes-, seguirá con su vida cotidiana intentando cumplir su sueño.

Mob Psycho 100 consagra a ONE como uno de los más talentosos mangakas de la actualidad. Este manga, en publicación en Japón desde 2012 en la revista Ura Sunday de la editorial Shogakukan, ahora sale en España en idéntica edición a la original japonesa.

 ZETSUEN NO TEMPEST #4
ZETSUEN NO TEMPEST #4
de Arihide Sano, Kyou Shirodaira & Ren Saizaki
Serie de 10 tomos.
€ 8.-

Yoshino Takigawa está visitando la tumba de la familia de un amigo. Allí se encuentra con Evangeline Yamato, una mujer que busca a su amigo, Mahiro Fuwa, que se marchó el mes pasado en busca del asesino de su familia sin ningún dato ni pistas sobre su identidad. Evangeline le explica a Yoshino que los lugares donde apareció Mahiro fueron puestos en cuarentena debido a una epidemia. Y cuando Evangeline quiere interrogar a Yoshino a punta de pistola, ¡aparece Mahiro con el poder de parar las balas y clamando que hizo un trato con un hechicero! Ahora no sólo usará sus poderes para encargarse del asesino de su familia, sino que piensa impedir que la epidemia del “Árbol de Zetsuen”, que convierte a la gente en metal, se extienda por todo el mundo.

¡¡Esta espectacular mezcla de thriller, fantasía y ciencia ficción consta de 10 tomos y hará las delicias de los fans del género que busquen un shonen frenético e impredecible!!

LOVE STAGE!! #5
LOVE STAGE!! #5
de Eiki Eiki y Taishi Zaou
Formato B6 con sobrecubierta y páginas a color
Serie de 7 tomos
– € 8.-

¡Por fin publicamos en España uno de los yaois más demandados y esperados de los últimos años: Love Stage! Izumi Sena es un estudiante universitario que sueña con convertirse en mangaka. Toda su familia está en el negocio del entretenimiento y creen que él debería hacer carrera allí, pero resulta que éste no tiene ningún interés en ese mundo. Sin embargo, diez años atrás, por ciertas circunstancias, estuvo presente en el rodaje de un anuncio de boda. En dicho comercial hizo el rol de una niña que tenía que atrapar el ramo de novia, siendo co-estrella infantil de Ryoma Ichijo. Ahora, la compañía detrás de esa publicidad desea recrear una nueva versión con la niña y el niño de ese entonces, lo que significa para Izumi siendo chico llevar un vestido de novia. El niño de aquel comercial, ya todo un apuesto idol, Ryoma Ichijo, resulta estar enamorado de Izumi e incluso después de descubrir el hecho que no es una chica sino chico, sus sentimientos no disminuyen, sino todo lo contrario…

Love Stage es un yaoi diferente que ofrece romance y comedia a partes iguales y se mueve entre el mundo de los mangakas y el de la actuación. Publicado en la revista Asuka Ciel entre 2010 y 2016, su éxito ha inspirado un anime emitido entre Julio y Noviembre de 2014 así como un OVA.

Cine: Primera imagen de "Superlópez" interpretado por Dani Rovira.

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Este 5 de julio dará inicio en Barcelona la producción de la película de Superlópez, basado en el personaje del cómic realizado por Jan, del cual hoy recibimos su primera imagen encarnado por Dani Rovira.

"Superlópez" interpretado por Dani Rovira.

El director es Javier Ruiz Caldera (Anacleto: Agente secreto) con guiones de Borja Cobeaga y Diego San José (Ocho apellidos vascos). En el reparto encontramos a Dani Rovira, Maribel Verdú, Alexandra Jiménez (Luisa Lanas), Julián López, Pedro Casablanc, Gonzalo de Castro y Gracia Olayo.

La superproducción de Zeta Cinema, Telecinco Cinema y La Gran Superproducción AIE, con la participación de Mediaset España y Movistar+ se espera que se estrene a finales de 2018.

Anime: Segunda temporada para "Love Kome -We Love Rice-" (ラブ米).

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Love Kome -We Love Rice-
El anime original titulado Love Kome -We Love Rice- (ラブ米) ha revelado una segunda temporada para este octubre.

En el staff se añaden Yaoyorozu a cargo de la planificación y también como responsable del concepto original. Los guiones recaen en Takashi Ifukube, mientras que Tomoyo Sawada adapta los diseños de personajes al anime y Plus Tsubasa compone la música. La dirección de sonido recae en Kogane Fusa, mientras que Toku Nakano es el productor de sonido. Kei Sadayama se encarga de los fondos.

Anteriormente ya se había anunciado que Yuki Takabayashi se encarga del concepto original y la supervisión de los guiones, mientras que Takashi Horiuchi dirigirá la serie bajo Encourage Films. Los diseños de personajes son de Levin Aoi, siendo NOB-C quien se encarga de la dirección artística. Finalmente Yoshitada Fukuhara es el productor general.

La serie se estrenaba este 5 de abril de 2017.



En el elenco de seiyuus encontramos

Mark Ishii como Hikari Hino

Love Kome -We Love Rice-

Chiharu Sawashiro como Nishiki Sasa

Love Kome -We Love Rice-

Misae Komori como Komachi Akita

Love Kome -We Love Rice-

Nina Tamaki como Maru Niko

Love Kome -We Love Rice-

Sousuke Souma como Bore Hitome

Love Kome -We Love Rice-

Así como:
- Junya Enoki como Ann
- Yuuto Suzuki como Shock
- Genki Okawa como Carry
- Tomokazu Sugita como Sacerdote Chinko
- Mafia Kajita como Mori no Kuma-san
- Natsuko Hara como Mana-musume
- Shūta Morishima como Kurowa
- Miho Masaka como Koro–ane
- Hipoo como Camembert
- Saori Murakita como Gurumi
- Kaori Saito como Guruko
- Rico Sasaki como Gurue

La serie estará protagonizada por unos estudiantes masculinos que son diferentes variedades de arroz.
La “comedia reconfortante con risas y pasión” promete que ayudará a la audiencia a redescubrir las virtudes del arroz y estará protagonizado por cinco chicos guapos en el “Festival de la Cosecha” que se celebrará en el campus de la academia Kokuritsu Inaho.

Anime: Reparto de voces para "Konohana Kitan" (このはな綺譚).

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A través de su web oficial, la adaptación a anime del manga Konohana Kitan (このはな綺譚), obra original de Sakuya Amano, nos anuncia el que será su reparto de voces protagonista:
- Yuko Ono como Yuzu
- Sawako Hata como Satsuki
- Ayaka Suwa como Natsume
- Risa Kubota como Ren
- Ai Kakuma como Sakura
- Manami Numakura como Kiri

Konohana Kitan

El manga inició su publicación bajo el título Konohana-tei Kitan en la revista Comic Yuri Hime S de Ichijinsha en 2009, quedando pausado por su autor en 2010. En 2014 el manga volvía a surgir como Konohana Kitan en la Comic Birz de Gentosha.

El Kokohana-tei es un hotel de aguas termales en un pueblo entre nuestro mundo y el siguiente por el que pasan muchas personas. La historia sigue a seis espíritus de zorro que toman forma de chicas y trabajan en el hotel.

Anime: Cuatro nuevas voces para "Boku no Hero Academia" (僕のヒーローアカデミア).

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La web oficial de la segunda temporada anime adaptación del manga My Hero Academia / Boku no Hero Academia (僕のヒーローアカデミア), ha confirmado la incorporación de cuatro nuevas voces a su reparto seiyuu:
- Hikaru Midorikawa como Best Jeanist
- Koji Okino como Gunhead
- Takahiro Fujiwara como Fourth Kind
- Mai Yamane como Uwabami


La serie se estrenaba este mes de abril de 2017.
Recordemos que la primera temporada de anime estuvo realizada por estudio BONES y se estrenó el pasado 3 de abril, finalizando esta misma semana. Por ahora el estreno de la segunda temporada no cuenta con fecha concreta.

Kōhei Horikoshi comenzó a publicar su manga en julio de 2014 y su primer tomo recopilatorio quedó entre los 10 más vendidos de la semana en su primera semana. Actualmente ya cuenta con cinco tomos recopilatorios y se espera el sexto para el 4 de noviembre.

La historia del manga se desarrolla en la era actual, solo que en una versión en la que las personas con poderes especiales se han convertido en algo común en el mundo. El protagonista, un muchacho llamado Izuku Midoriya, sueña con ser un héroe, pero el problema es que no tiene poder alguno.

Anime: Diez grandes proyectos para el 20 aniversario de "One Piece".

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La revista japonesa Weekly Shonen Jump de Shueisha ha anunciado que con motivo de su 20º aniversario, One Piece (ワンピース) contará con 10 grandes proyectos, de los cuales darán detalles en sus páginas el próximo 15 de julio. La revista confirma que el día 22, en el que se cumplen exactamente los 20 años, pasará algo grande con la franquicia.

One Piece

El primero de dicho proyectos es el especial One Piece Episode of East Blue: Luffy to 4-nin no Nakama no Daiboken que se emitirá el 26 de agosto a las 21:00, hora japonesa, y del cual os hablamos recientemente.

One Piece (ワンピース), obra original de Eiichiro Oda, comenzó a publicarse en la Weekly Shonen Jump de Shueisha el 4 de agosto de 1997, contando hasta la fecha con 84 tankoubons.

Manga: Reseña de "JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood" vol.1 @ivrea

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JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood
Hoy, todos los otakus españoles estamos de enhorabuena. Por fin, tras las súplicas y exigencias por parte de los fans a todas las editoriales ha llegado el día prometido.

Y es que este viernes 30 de junio llega a todas las librerías especializadas el primer volumen del manga más aclamado del momento:

⋆ JOJO'S BIZARRE ADVENTURE

Y como bien sabéis la ansiada obra de Hirohiko Araki lo hace de la mano de IVRÉA, quienes tras unas largas conversaciones con la editorial japonesa ha logrado brindarnos esta epopeya del shonen en una edición digna del apellido Joestar.

Así es, por fin JoJo's Bizarre Adventure (ジョジョの奇妙な冒険 JoJo no Kimyō na Bōken) llega al territorio español distribuido en formato físico y legal, con cadencia mensual y un formato que rebosa Hamon, luciendo a Jonathan Joestar en su primer volumen de la Parte I - Phantom Blood y con la promesa de publicar las cuatro primeras sagas.

Un volumen que además rompe los moldes de la franquicia en occidente sin horribles cambios de nombre respecto al original, una traducción al castellano impoluta y sin saber que es la censura.
Y como no podía ser de otra forma, os traemos un análisis clínico de este primer tomo, cuya primera edición auguro se va a agotar antes de que termine de escribir esto...
¡Al turrón!

El fenómeno de JOJO'S BIZARRE ADVENTURE
Estamos ante uno de esos mangas de leyenda, una obra que ya forma parte del imaginario de cualquier otaku y cuyos memes plagan internet desde tiempos pretéritos. Pero por desgracia, este manga no llegó en su momento a nuestras manos. No ha sido hasta el lanzamiento de la serie anime iniciada por David Production en 2012 que el fenomeno ha comenzado a explotarnos en la cara. Y aquí estamos, en 2017, locos por echar la mano a un poco de JoJo; algo que gracias a Ivréa y SelectaVisión (quienes han licenciado el anime) podemos hacer por fin.

Todo esto empezó en la revista Weekly Shonen Jump de Shūeisha treinta años atrás, en enero 1987, cuando el bueno de Hirohiko Araki dió inicio a la publicación de una obra que terminaría vendiendo más de 70 millones de copias en todo el mundo y se convertiría en el segundo manga más largo de la historia del sello editorial. 

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE en la Ultra Jump
A estas alturas y con toneladas de videojuegos, merchandising de todo tipo, adaptaciones a OVAs, películas anime, la ya mencionada serie anime, un live action en camino dirigido por Takeshi Miike (rodado en Sitges nada más y nada menos) e incluso haberse llegado a asociar con la famosa marca italiana GUCCI para celebrar sus respectivos 30º y 90º cumpleaños, el fenómeno continúa vivo, con la publicación actual de su octavo arco, Jojolion, en la revista Ultra Jump.

Así es, 30 años después y con la friolera de ocho sagas distribuidas a lo largo de 119 tomos (y sigue), la monstruosa saga de la familia Joestar sigue dando que hablar...
Y mucho.

Una edición Bunko de Lujo.
Antes de revisar las bondades de este primer tomo, vamos a dar un repaso al trabajo realizado con Ivréa con esta edición que nos ofrecen, la cual ha sido realizada en particular para nosotros. Los fans de JoJo's Bizarre Adventure ansiaban que llegase a nuestras tierras la más reciente edición de lujo japonesa, la Jojonium. Pero esto queda fuera de la mesa por parte de Shūeisha. ¿Por qué?
Básicamente esta edición queda relegada únicamente a aquellos que han publicado anteriormente todas las otras ediciones anteriores de la franquicia, algo que, por ejemplo, sucede en Italia.

JojoniumJojonium

Con este punto claro y también teniendo claro que la longeva edición tankoubon es un escenario suicida debido a que sumando todas las sagas en Japón ya suman 119 volúmenes, la lógica imperaba a ofrecer al mercado español lo más parecido a la Jojonium dentro de las posibilidades. Y así es como nace lo que tenemos entre manos.

Ivréa nos ofrece una edición basada en la BUNKO japonesa, la cual es una reedición del tankoubon original en unos tomos más pequeños, pero que albergan bastantes más páginas en su interior (entre 250 y 300).

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE Bunkoban
Tomos de la edición Bunkoban japonesa.
Sin embargo, la editorial lo que ha hecho es coger esta edición y hacerla evolucionar a lo más parecido a una Jojonium posible, aumentando el tamaño del tomo al tipo B6 (12,8 x 18 cm.) que ya utilizan en otras de sus colecciones como la gloriosa Vagabond de Takehiko Inoue. Gracias a esto obtenemos un tamaño de página mucho mayor en el que, tal y como ellos mismos dicen, podemos apreciar mejor el arte de Hirohiko Araki, aunque en este primer volumen esto aun es un poco dudoso.

Pero además de cambiarle el tamaño, la editorial nos ha hecho el grandísimo favor de alegrarnos la vista al cambiarles la portada por una sobrecubierta bastante más elegante y que, personalmente, nos ha encantado. Así pues e ignorando la portada de la Bunko, Ivréa nos ofrece como ilustración de portada la misma que recibió el primer volumen de la edición digital japonesa y que, al mismo tiempo, es la portada del segundo volumen tankoubon japonés. Si continuarán ofreciéndonos o no las portadas de la edición digital en esta edición española, es de momento un misterio para nosotros.

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE digital editionJOJO'S BIZARRE ADVENTURE vol.2

Con esta pedazo de portada protagonizada por Jonatahan Joestar que ya nos deja una jojo's pose que enamora, la editorial añade los toques finales con un logo que captura toda la esencia de la saga, un marco rojo y negro y un fondo de rombos magenta y rojo claro que confeccionan una maquetación más que adecuada, a la que cabe sumar una pequeña máscara de piedra en el lomo, tal y como vemos en esta fotografía. Todo, por cierto, en un sobrio tono mate, acercándose bastante al diseño de la Jojonium que arriba os mostrábamos.

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood

Aun sin abandonar la sobrecubierta, podemos ver que junto al logo de Jojo's, encontramos la definición Part I Phantom Blood, y es que como ya mencionó la editorial en su momento, cada saga seguirá una numeración diferente, exactamente igual que en su país de origen. Y ya os adelantamos que Phantom Blood contará con 3 volúmenes antes de pasar a lo siguiente...

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood

Con la sobrecubierta ya analizada, desnudamos el volumen para encontrarnos con una cubierta negra en al que la misma portada ha sido impresa en plateado, con Jonathan en el frente y, cambiando respecto a la sobrecubierta, un primera plano de la máscara de piedra en el dorsal.

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom BloodJOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood

Por si esto fuera poco y además de encontrarnos el logo de JoJo's Bizarre Adventure en la cara interior de dichas cubiertas, la editorial ha tenido el detalle de dejarnos la ilustración de portada sin textos para empezar el tomo con buen sabor de boca.

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood

Casi nada.

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood
Part I - PHANTOM BLOOD - vol.1
JoJo's Bizarre Adventure es una extensa serie que está dividida hasta la fecha en ocho sagas / partes diferentes y autoconclusivas, cada una de ellas protagonizada por unos personajes diferentes y situada cronológicamente en otra época (o en otra "dimensión", pero queda mucho para eso). 

Lo que todas ellas tienen en común es, aparte de la trama shonen y el estilo épico / dramático del autor, es que todos sus personajes son herederos del linaje Joestar o están relacionados con el inolvidable villano Dio Brando.

Tras esta explicación extremamente simple, abordamos este primer volumen de la saga Phantom Blood en el cual encontramos narrado el inicio de esta apasionante historia y los sucesos que cambiarían para siempre el destino de la familia Joestar. Una saga que a estas alturas todos los conocedores de JoJo tienen tatuada en su lóbulo frontal.

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood
En esta historia nos trasladamos a finales del siglo XIX para encontrarnos con el joven JoJo (Jonathan Joestar), un heredero de una casa noble inglesa a cuya vida llega de repente un invasor: el pérfido Dio Brando, un muchacho de su misma edad a quién su padre, encadenado por una promesa realizada en el pasado, acoge como hijo adoptivo.

Pero allá dónde Jonathan es un muchacho caballeresco, sincero, inocente, puro y sin malicia alguna (vamos, un tontaco), Dio es un hombre lleno de oscuridad y ambición que no tiene ninguna consideración por el resto de la especie humana; un egolatra como la opa de un pino que piensa llegar a la cumbre de la cadena alimenticia pisoteando a todos los demás por el camino disfrutando de ello en el proceso. Un hombre en cuya alma reside el mal más absoluto.

La llegada de Dio supone el infierno para JoJo. Paso a paso le roba a su hermanastro toda su vida, empezando por sus amigos, siguiendo por su padre y finalmente destruyendo su relación con Erina, el amor de la vida de Jonathan.

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood
Pero mientras la historia de odio sigue gestándose entre ellos, algo mucho peor aguarda en el interior de la mansión Joestar: una horripilante máscara de piedra azteca que el padre de los Joestar adquirió años atrás y que, sin saberlo, es el último vestigio de un mal azteca... un artefacto capaz de otorgar, a cambio de sangre, un poder sobrehumano y la inmortalidad vampírica a aquel que la utilice.

Con estos ya más que conocidos ingredientes da inicio la primera parte de JoJo's Bizarre Adventure, en la cual veremos a Dio convertirse página a página en alguien peor hasta transformarse en el poderoso e imparable vampiro que tanto por saco dará en un futuro y que, al mismo tiempo, provocará que los Joestar se conviertan en esos héroes que todos conocemos.

Para aquello que ya conocéis la historia, os comentaremos que este primer volumen llega hasta el asalto a la mansión de los Joestar por parte de Dio, y por lo tanto a su transfiguración, sin llegar a terminar esta batalla. Y a estas alturas muchos preguntaréis... ¿ofrece el manga algo más allá de lo que llegué a ver el en anime?

La respuesta es un rotundo SÍ.

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE: Phantom Blood
El manga no solo nos ofrece la historia sin censura y con una traducción impoluta (nombres originales incluidos), si no que además nos deja con escenas que nunca hemos llegado a ver animadas y que añaden bastante más trasfondo a la historia o más personalidad a los personajes.

Así encontramos, nada más abrir el tomo, un prólogo situado en la época azteca con la máscara de piedra como protagonista que desconocíamos, y más adelante viñetas en las que encontramos mucho, mucho más contenido desconocido: escenas en las que Jonathan es aun más buenazo, un romance más extenso con Erina o diálogos interiores con muchos más matices.

Todo esto, por supuesto, rodeado de su característico dramatismo exagerado hasta su culmen gracias a la épica narrativa de sensei Araki, poses de lo más retorcidas para los personajes en sus viñetas y combates repletos de acción, todo rodeado de un ambiente que, inevitablemente, nos recuerda en esta primera parte al clásico Hokuto no Ken (El Puño de la Estrella del Norte) en todo su enfoque.

En definitiva, tenemos ante nosotros un tomo como la copa de un pino, un must have que todos los seres humanos deberían tener en su estantería.
Esperabais una crítica imparcial.
But it was ME! DIO!

JOJO'S BIZARRE ADVENTURE


Anime: Nueva imagen promocional de "Dragon Ball Super" con motivo de su episodio 97.

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Este domingo 2 de julio se estrena en Japón el episodio 97 de Dragon Ball Super (ドラゴンボール超(スーパー), en el cual por fin y tras una larguísima espera da inicio el Torneo de Poder del arco Universe Survival, el cual repasamos habitualmente en nuestras reviews de Dragon Ball Super.

Con motivo del mismo, ha sido lanzada una nueva e impresionante imagen promocional de la saga, en la cual podemos ver a Son Goku con su ropa rota y su cabello elevado a pesar de encontrarse sin transformar en ninguna de sus formas saiyan; algo que quizá augura el nuevo estado de poder Kaioken del que mucha gente está hablando.

Nueva imagen promocional de "Dragon Ball Super" con motivo de su episodio 97.

 Al póster le acompaña el siguiente vídeo promocional.


Episodio 97: ¿Sobrevivirán? ¡Comienza el Torneo de Fuerza!
Los dioses y participantes de los 8 universos que lucharán en el Torneo de Fuerza llegan a la arena, dónde el Daishinkan les da una nueva información: todos los guerreros que se salgan de los límites caerán a un abismo en el que desaparecerán.

Dragon Ball Super se estrenaba el pasado 5 de julio de 2015, emitiéndose en Fuji TV y otros canales los domingos a las 9:00, y preveyendo un total de 100 capítulos.

Los guiones originales recaen en el propio Akira Toriyama, autor del manga original, con dirección de Kimitoshi Chioka.

El reparto seiyuu incluye a:
- Masako Nozawa como Son Goku
- Masako Nozawa como Son Gohan
- Masako Nozawa como Son Goten
- Ryo Horikawa como Vegeta
- Hiromi Tsuru como Bulma
- Takeshi Kusao como Trunks
- Mayumi Tanaka como Krillin
- Masaharu Satou como Mutenroshi
- Toshio Furukawa como Piccolo
- Naoko Watanabe como ChiChi
- Yuko Minaguchi como Videl
- Unshou Ishizuka como Mister Satan
- Kôzô Shioya como Majin Buu
- Kouichi Yamadera como Bills, dios de la destrucción
- Masakazu Morita como Whis
- Jouji Yanami como Narrador

Así mismo, la serie cuenta con adaptación a manga, colaboración entre Akira Toriyama, y Toyotaro, quien ya dibujó la adaptación a manga de Dragon Ball Heroes.

Anime: "Demi-chan wa Kataritai" (亜人ちゃんは語りたい) regresa a @Crunchyroll_es

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Crunchyroll ha anunciado la incorporación del episodio extra número 13 de la adaptación anime para televisión del manga Demi-chan wa Kataritai (亜人ちゃんは語りたい).

El director es Ryo Ando bajo el estudio A-1 Pictures, guionizando y supervisando Takao Yoshioka. Tetsuya Kawakami se encarga de los diseños de personajes y la música la compone Masaru Yokoyama.

Otros miembros son:
Dirección artística: Katsufumi Hariu
Diseño de color: Misako Akama
Dirección de fotografía: Yohei Miyawaki
Dirección de CG: Shinji Nasu
Edición: Shigeru Nishiyama
Dirección de sonido: Jin Aketagawa
El manga se publica desde septiembre en la revista japonesa Young Magazine the 3rd de Kodansha, y su tomo recopilatorio número 4 se lanzará el 20 de septiembre.

Monstruos legendarios caminan entre nosotros haciendose llamar “demihumanos”. La historia nos cuenta sobre un joven que descubre la existencia de estos “demis” y vive obsesionado con ellos. Cuando por fin consigue trabajo como profesor en un instituto femenino para chicas “demi”, su sueño se hace realidad. Pero estas demis tienen problemas como cualquier adolescente normal.

Os dejamos con los diseños de personajes y los seiyuu que los interpretan:

Junichi Suwabe como Tetsuo Takahashi, el profesor de biología.


Hikari Takanashi la vampira


Kyoko Machi la dullahan


Yuki Kusakabe la mujer de las nieves


Sakie Sato la súcubo


Himari Takanashi, la gemela humana de Hikari


Anime: Nueva imagen promocional de "Gamers!".

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A través de su web oficial la futura adaptación anime de la serie de novelas Gamers!, obra original de Sekina Aoi con ilustraciones de Saboten, nos deja una nueva imagen promocional.

Gamers!

La serie tendrá 12 episodios y se estrenará este 13 de julio.

El director es Manabu Okamoto bajo PINE JAM, contando con guiones de Hiroki Uchida y diseños de personaje de Tensho Sato.

Su reparto protagonista de voces es:
- Megumi Han como Keita Amano
- Hisako Kanemoto como Karen Tendou
- Manaka Iwami como Chiaki Hoshinomori
- Toshiyuki Toyonaga como Tasuku Uehara
- Rumi Okubo como Aguri

Recordemos que este dúo comenzó a publicar sus novelas en 2014, contando actualmente con siete volúmenes.

La comedia romántica está protagonizada por las vidas de varios estudiantes de instituto que jugan a videojuegos, incluyendo Keita Amano, un joven solitario y gran amante de los mismos. Karen Tendo es la preciosa presidenta del club de videojuegos, Chiaki Hoshinomori se pasa el día peleándose con Keita, y Tasuku Uehara desprecia públicamente los videojuegos, aunque en realidad le encantan.

Anime:La cuarta temporada de "Pretty Guardian Sailor Moon Crystal" será dos películas.

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A través de la web oficial de Sailor Moon se ha anunciado que la cuarta temporada del anime Pretty Guardian Sailor Moon Crystal será finalmente dos películas, adaptando el arco de Dead Moon del manga original de Naoko Takeuchi.

 Pretty Guardian Sailor Moon Crystal

La anterior temporada (III Season) reunía a las 10 guerreras adaptando los volúmenes quinto y sexto del manga original de Naoko Takeuchi en el que se puede leer el arco de los Death Busters.

Chiaki Kon era el director de este anime, quien trabajaba junto a la Toei Animation en el proyecto. Yuji Kobayashi se encarga ba de los guiones de la serie, mientras que Akira Takahashi era el encargado de rediseñar los personajes; Takashi Kurahashi, y Yumi Hosaka eran los directores de arte, y Yasuharu Takanashi trabajaba en el proyecto como compositor.

Al anuncio acompaña la confirmación del lanzamiento en Japón en Blu-ray del anime original de los noventa, llegando su primera parte con 23 episodios el día 14 de junio y la segunda el 9 de agosto.

Usagi Tsukino es una estudiante de segundo año de la escuela media un poco torpe y llorica, pero llena de energía. Un día, conoce a Luna, un gato negro con una luna creciente en su frente. Es en este momento cuando Usagi se convierte en Sailor Moon, defensora del amor y la justicia. Tras esto, se inmiscuye en una misión donde tendrá que encontrar junto a las otras Sailor el Cristal de Plata y proteger a la princesa. Mientras la reina Beryl envía secuaces para hacerse con el famoso Cristal, el cual tiene un poder inmenso. Esto provoca que se desencadenen extraños sucesos en la ciudad donde vive Usagi. ¿Será capaces las Sailor de encontrar el Cristal y proteger a la princesa?.

Manga: Reseña de "Sherlock: Estudio en rosa ed. Deluxe" de Jay, Steven Moffat y Mark Gatiss [Norma Editorial]

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Reseña de "Sherlock: Estudio en rosa ed. Deluxe" de Jay, Steven Moffat y Mark Gatiss
Hoy venimos con una review muy especial, y es que no todos los días se tiene en las manos la adaptación a manga de una serie de televisión que a su vez está basada en una serie de novelas. Para aquellos que se hayan perdido en este camino de adaptaciones, estamos hablando de nada más y nada menos que la adaptación del dibujante Jay de la espectacular serie de televisión de la BBC, Sherlock, que como su propio nombre indica está basada en las novelas de Arthur Conan Doyle.

Así pues, antes de empezar a analizar el manga, repasemos como se ha llegado hasta este punto. Para comenzar, la novela original de este gran autor británico se publicó en 1887 y desde entonces ha tenido todo tipo de adaptaciones, desde cinematográficas a múltiples novelas gráficas. Sin embargo esta en concreto es una adaptación que llegó en forma de serie de televisión producida por el canal BBC y titulada justamente Sherlock, que fue escrita por Steven Moffat, el co-creador de la serie y que se emitió el 25 de Julio de 2010.

Reseña de "Sherlock: Estudio en rosa ed. Deluxe" de Jay, Steven Moffat y Mark GatissLa serie, que fue protagonizada por Benedict Cumberbatch y Martin Freeman ganó todo tipo de elogios y no es de extrañar que de esta misma surgiera una adaptación, aunque pocos habrían pensado que sería en formato cómic manga. Pero si, en Octubre de 2012 Jay, el dibujante, decidió comenzar la seralización de este manga, que concluyó en Junio de 2013 quedando recopilado en un tomo único que se lanzó ese mismo año.

Ahora este manga ha llegado a nuestras manos gracias a Norma Editorial, que lo ha lanzado en dos formatos, uno más básico y asequible y otro en una edición Deluxe, siendo este justamente el que hoy traemos a reseñar. Realizado por Jay, Steven Moffat y Mark Gatiss el volumen ha sido editado en rústica con sobrecubierta y con un tamaño de 13 x 18,2cm, incluyendo en su interior 208 páginas en blanco y negro más 8 a color que narran este primer episodio de la serie. Como extras incluye un pequeño apéndice al final del volumen con varios bocetos de los personajes.

Sherlock: Estudio en rosa:
Reseña de "Sherlock: Estudio en rosa ed. Deluxe" de Jay, Steven Moffat y Mark Gatiss
Esta historia no tiene lugar en el siglo XVIII, no, el John Watson que se despierta sudando tras tener pesadillas con la guerra es un doctor del ejercito que combatió en la Guerra de Afganistán, quedando lisiado de una pierna y teniendo que vivir con esas secuelas, y obviamente Sherlock, que también es de este siglo no es mas que un extraño personaje que actualmente está buscando compañero de habitación. Gracias a un amigo mutuo ambos acaban compartiendo el piso en el 221B de la Calle Baker, cuya propietaria, la señora Hudson ya conoce bastante a Sherlock y decide hacerle un buen precio para que entre a vivir con este nuevo inquilino.

Obviamente no pasará mucho tiempo antes de que el Inspector de policía Greg Lestrade llame a Sherlock solicitando su cooperación en la escena de una serie de asesinatos/suicidos, a la que acudirá acompañado de Sherlock acompañado de John. 


Reseña de "Sherlock: Estudio en rosa ed. Deluxe" de Jay, Steven Moffat y Mark GatissAllí encontrarán a una mujer toda vestida de rosa quien además a dejar escrito "Rache" en el suelo parece que ha perdido su teléfono y su maleta, fuente segura de pistas, por lo que en cuanto Sherlock se marcha corriendo a buscarla John decide volverse al piso sin estar muy seguro de lo que pensar sobre este nuevo compañero.

Tras este primer encontronazo con el Sherlock real, no el loco con el que vive si no el detective al que acude la policía, Watson tendrá una visita del archienemigo del afamado detective y tras una extraña conversación el doctor volverá al piso encontrando a Sherlock ya en él acompañado de la maleta extraviada.

Así empezarán a resolver este primer caso en el que Sherlock y Watson irán codo con codo para resolver el misterio, empezando a perpetuar no solo la historia de este extraño detective, si no también la relacion de amistad entre este par de personajes.


Reseña de "Sherlock: Estudio en rosa ed. Deluxe" de Jay, Steven Moffat y Mark GatissAnálisis:
Como hemos comentado antes, Sherlock Holmes ha tenido todo tipo de adaptaciones, desde obras de teatro hasta películas y la mayoría de ellas han resultado en éxitos, por lo que no es de extrañar que la versión televisiva de la BBC haya resultado ser otro de esos éxitos mencionados. 

Sin embargo el propio personaje creado por  Mark Gatiss y Steven Moffat ha cambiado bastante, no solo de época si no de actitud. Sherlock ya no es solamente un detective, no es un personaje curioso o extraño, no, ahora es un orgulloso sociopata altamente funcional, con sentido del humor y que a diferencia de las anteriores encarnaciones, no se preocupa por las victimas ni un ápice. Además encarnado por el talentoso Benedict Cumberbatch. Que mas se puede pedir?


Reseña de "Sherlock: Estudio en rosa ed. Deluxe" de Jay, Steven Moffat y Mark GatissPues está claro que únicamente se puede pedir una adaptación que esté a la altura y por suerte para nosotros, la realizada por Jay lo está. Si bien, como todo, cuenta con sus mas y sus menos. Para comenzar al ser un manga el orden de lectura es el de estos, es decir de derecha a izquierda. Para nosotros que estamos acostumbrados a este tipo de lectura no nos resulta un inconveniente, pero para aquellos que hayan comprado este volumen por el simple hecho de completar la colección, puede que les cueste.

Otro de los detalles es el ritmo del volumen. La gracia de la serie es que Cumberbatch lograba con su actuación que todo el capitulo fuera un frenesí tras otro, en este caso al no contar con el actor y solo tenerlo representado en viñetas, el ritmo se vuelve mas lento, no por ello pesado, pero si que se nota el cambio, sobretodo en los cortes de escena o en los cambios de escenario.


Reseña de "Sherlock: Estudio en rosa ed. Deluxe" de Jay, Steven Moffat y Mark Gatiss
En cuanto al arte, este es el elemento mas llamativo del volumen. Si bien hay opiniones para todos los gustos, desde aquí yo considero que ha logrado un brillante resultado. Obviamente al ser un manga es un estilo de dibujo muy personal, así que aquellos que busquen diseños realistas cual fotografías de los actores, van a llevarse una decepción, pero los que no, encontrarán que los actores tienen muchísimas semejanzas a estos personajes de papel.

Aunque en lo que destaca el dibujo de Jay es en mostrar las expresiones de los personajes, desde un devastado Watson al inicio del volumen, a un Sherlock de lo mas loco por la alegría que le supone encontrar asesinatos/suicidios que poder resolver.  La única pega está en que en algunos casos, los detalles se le escapan y las escenas son demasiado sencillas o con fondos de lo mas simples. Nada que entorpezca la lectura pero para aquellos que se conozcan el capitulo al dedillo puede parecer-les poco.


En conclusión, este manga es una gran adaptación, fiel, divertida y que mantiene el mismo espíritu que la serie en la que está basada. La edición es preciosa con el formato libro en letras doradas y hace que destaque en cualquier estantería como si de una novela se tratase. Estoy segura de que será del agrado de todos los fans de la serie, y una forma muy interesante de iniciarse en el show televisivo si se es fan del manga y ese volumen cae en tus manos. 

Anime: Nuevo póster de "Kirakira ☆ Precure a la Mode", que se estrenará en octubre

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A través de su web nos llega un póster de la nueva película de la franquicia Precure, titulada Kirakira ☆ Precure a la Mode: Paris to! Omoide no Mille-Feuille!, la cual se estrenará este 28 de octubre. Junto al filme se proyectará el corto “Petit ☆ Dream Stars! Let’s la Cooking? Showtime!” que mostrará a las hadas Pekorin, Mofurun, Puff y Aroma intentando cocinar algo.

Kirakira ☆ Precure a la Mode: Paris to! Omoide no Mille-Feuille!

La serie en la que se basa el film se estrenaba el 5 de febrero a las 8:30 en ABC y TV Asahi, así como en sus canales afiliados, siendo la serie número 14 de la franquicia mahou shoujo.

El reparto anunciado es:

Karen Mamiya como Ichika Usami/Cure Whip


Haruka Fukuhara como Himari Arisugawa/Cure Custar


Tomo Muranaka como Aoi Tategami/Cure Gelato


Saki Fujita como Yukari Kotozume/Cure Macaron


Nanako Mori como Akira Kenjo/Cure Chocolate


Mika Kanai como Pekorin




Anime: Póster y avance del 8º episodio de "Mobile Suit Gundam Thunderbolt" [GUNDAM].

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A través de su web oficial se ha un póster y un vídeo avance del octavo episodio de la segunda temporada de la adaptación anime del manga Mobile Suit Gundam Thunderbolt (機動戦士ガンダム サンダーボルト), obra original de Yasuo Ohtagaki. El episodio se estrenará este 14 de julio.

Mobile Suit Gundam Thunderbolt

La primera temporada contó de 4 OVAs de inmensa calidad lanzados entre diciembre de 2015 y abril de 2016. Tras esto, era lanzada una nueva adaptación titulada Mobile Suit Gundam Thunderbolt: December Sky que incluía escenas adicionales no vistas en los 4 OVAs.


El director y guionista eran Kou Matsuo (Valvrave) bajo Sunrise, con diseños de personaje de Hirotoshi Takaya (Eyeshield 21) y diseños de mechanicals de Morifumi Naka (Texhnolyze), Seiichi Nakatani (Gundam 00) y Hajime Katoki (Gundam Wing).

El resto del staff incluía a:
- Dirección artística: Goki Nakamura
- Color: Takako Suzuki
- Dirección de CG: Tomohiro Fujie
- Dirección de fotografía: Kentarō Waki
- Edición: Daisuke Imai
- Música: Naruyoshi Kikuchi
- Dirección de sonido: Eriko Kimura
- Efectos de sonido: Mutsuhiro Nishimura

Mobile Suit Gundam Thunderbolt 7

Mobile Suit Gundam Thunderbolt 7

Mobile Suit Gundam Thunderbolt 7

Mobile Suit Gundam Thunderbolt 7

Mobile Suit Gundam Thunderbolt 7

Mobile Suit Gundam Thunderbolt 7

Mobile Suit Gundam Thunderbolt 7

El manga de Yasuo Ohtagaki comenzó a publicarse en Marzo de 2012 en las páginas de la revista Big Comic Superior de Shogakukan. Hasta la publicación de esta noticia, la serie cuenta con 5 tomos recopilatorios.

El Universal Century comenzó con la humanidad con su creciente población moviéndose por el espacio exterior. Es el año UC0079. La colonia más lejos de la Tierra es Side 3 y en ella se proclama el Principado de Zeon, lanzando una guerra de independencia contra la Federación de la Tierra. Ahora, casi un año desde que estalló la guerra, en el “sector del rayo”, una sección del espacio en el que se encuentra una gran cantidad de restos de buques de guerra y de colonias espaciales destruidas por la guerra, un batallón desempeña la tarea como fuerzas de la Federación de la Tierra de recuperar el sector controlado por Zeon.
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